Guia para colecionadores de arte sobre NFTs

Publicado em 17 de novembro de 2021

Há um ano, quase ninguém tinha ouvido falar de NFTs — os tokens não fungíveis que podem representar propriedade em quase tudo, desde arte digital a imóveis virtuais e imóveis reais. Então, em março deste ano, uma colagem de 5.000 imagens de um artista chamado Beeple foi vendida por US$ 69 milhões em um leilão na Christie's, e a economia do mundo da arte foi subitamente virada de cabeça para baixo. 

Em 2020, todo o mercado de NFTs valia um pouco mais de US$ 200 milhões. Este ano? Mais de US$ 12 bilhões em ativos digitais negociados até o final de agosto, e setores como Hollywood e o music biz até moda e as grandes ligas esportivas estão investindo em projetos de NFTs. A NBA Top Shot, por exemplo (que reúne destaques do basquete em cartões de negociação digitais), redefiniu a ideia do que é um colecionável na era digital. Coleções de NFTs generativos "blue-chip", como o CryptoPunks (Jay-Z possui um, assim como a Visa) e o Bored Ape Yacht Club (Steph Curry é um colecionador), evoluíram de projetos de arte para significantes de associação em clubes raros —  completos, com acesso a espaços e eventos exclusivos. 

Mas os artistas, de muitas maneiras, permanecem no centro do universo dos NFTs — porque os NFTs transformaram a economia básica dos mercados de arte, permitindo que os criadores recebam um percentual sempre que seu trabalho é revendido. Imagine tirar uma foto e obter uma fatia de 10% toda vez que ela for revendida pelo resto de sua vida. No mundo da arte tradicional, isso é impossível. Com os NFTs, isso está se tornando rapidamente a norma, porque os contratos inteligentes que alimentam os NFTs permitem que os artistas definam regras sobre como serão compensados por seu trabalho — regras que permanecem em vigor muito tempo depois que a arte sai de suas mãos. 

Se você quiser começar a colecionar arte NFT, a maioria dos especialistas recomenda comprar obras que você adora, em vez de buscar o tipo de retorno impressionante sobre o qual você já leu — porque os mercados de arte digital ainda são novos e podem ser altamente voláteis. Fazer sua pesquisa também é fundamental — uma grande parte do apelo de muitos projetos de NFTs é a comunidade que se forma ao redor deles, então não tenha medo de mergulhar nas comunidades de fãs no Discord, Twitter, Reddit e em outros lugares.

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Para começar a explorar o cenário da arte NFT, gostaríamos de apresentar alguns dos principais players do setor  — desde alguns dos mais conhecidos até alguns dos pioneiros. Eles são um grupo interessante: uma ampla variedade de idades, trabalhando em todo o mundo, alguns dos quais mal sabiam o que eram criptomoedas há 18 meses. Este ano, reinventaram o que significa ganhar a vida como artistas e se tornaram os pioneiros em um novo modelo de propriedade digital que criou conexões, riqueza e oportunidades além do que muitos deles imaginavam. 

Pplpleasr (Emily Yang), 29 

Volume total estimado de vendas: 2.000 ETH

Data da primeira mintagem: setembro de 2020

Onde estão seus fãs: PleasrDAO

Acima: "Apes Together Strong", de PplPleasr. Os lucros da venda foram doados para organizações de defesa do autismo.

Em 2020, a PplPleasr — que contribuiu com o trabalho de efeitos visuais em filmes de destaque (Batman V. Superman: Dawn of Justice) e alguns dos principais estúdios de jogos (Blizzard) — estava prestes a iniciar um serviço de arte digital para a Apple. Mas quando a oferta foi rescindida por motivos relacionados ao COVID, ela descobriu os mundos dos NFTs e finanças descentralizadas — e se tornou uma das players mais populares e comentadas do espaço. Suas imagens ajudaram a definir a estética da marca para o setor de finanças descentralizadas, e uma organização autônoma descentralizada (DAO) epônima juntou dinheiro para coletar seu trabalho e outras obras de arte digital de alto valor. Quando seu primeiro NFT foi vendido por 310 ETH (US$ 525.000 na época), ela doou os lucros para a Stand With Asians, um movimento com o objetivo de impedir crimes de ódio e discriminação contra asiáticos-americanos e ilhéus do Pacífico. E uma série recente de NFTs lançada em colaboração com a revista Fortune arrecadou mais de US$ 1 milhão para apoiar o jornalismo independente. Como diz a artista, "meu objetivo de vender NFTs para ganhar a vida mudou para ver como posso usar NFTs para inovar e pavimentar novos caminhos".

FEWOCiOUS (Victor Langloi), 18

Volume total estimado de vendas: 601 ETH

Data da primeira mintagem: novembro de 2020

Onde estão seus fãs: @Fewocious no Discord

Acima: "how to forget a sweetheart" de FEWOCiOUS. Imagem de cortesia da artista.

Aos 18 anos, Victor Langloi — também conhecido como FEWOCiOUS — já é um artista pioneiro em NFTs. O tráfego de sua coleção on-line “Hello, i'm Victor (FEWOCiOUS) and This Is My Life” paralisou o site da gigante de leilões Christie's. No último ano, ele ganhou dezenas de milhões de dólares com sua arte, que muitas vezes faz referência à sua difícil infância e transição de gênero. Seus tons vibrantes e psicodélicos e as linhas de texto em estilo de diário que ele insere atraíram comparações com Basquiat. Victor começou a desenhar ainda criança, como meio de escapar de uma família abusiva em Las Vegas e como forma de expressar as dúvidas que tinha sobre sua identidade de gênero. Além do projeto de arte, ele também está trabalhando em uma linha de moda nativa do metaverso e em uma coleção de personagens generativos.

Tyler Hobbs, 34 

Volume total estimado de vendas: 28.000 ETH 

Data da primeira mintagem: junho de 2021

Onde estão seus fãs: @ArtBlocks no Discord

Acima: "Fidenza #488" de Tyler Hobbs. Imagem de cortesia da artista.

Em junho, a Fidenza 313 de Hobbs — uma obra geométrica abstrata que lembra mestres da arte moderna como Mondrian ou Sol LeWitt — foi mintada por 0,17 ETH. Alguns meses depois, foi vendida por 1.000 ETH, o que valia US$ 3,3 milhões na época. Hobbs, que trabalhava como engenheiro de software, criou as 999 imagens da série Fidenza como seu primeiro projeto de NFT e as lançou como parte da coleção Art Blocks — um mercado especializado em obras de arte geradas por computador. Batizada em homenagem a uma cidade na Itália que Hobbs encontrou no Google Maps, a série Fidenza é gerada por um algoritmo no qual Hobbs disse estar trabalhando desde 2016. Ele cospe padrões imprevisíveis, frequentemente orgânicos, que muitas vezes apresentam esquemas de cores vibrantes. Como programador, ele diz que quer que sua arte inspire os espectadores a se perguntarem: "O que separa o homem da máquina?"

Pak, idade desconhecida

Venda mais alta: US$ 70 milhões

Data da primeira mintagem: agosto de 2020

Onde estão seus fãs: @Archillect no Twitter

Acima: a coleção “The Title” de Pak pretende questionar se a arte é ou não uma "coisa visível". Imagem de cortesia de Pak.

O anônimo Pak, cujo misterioso projeto de IA Archillect raspa a internet para "estimular o conteúdo visual", trabalhou com centenas de grandes marcas e estúdios nas últimas duas décadas como designer. Em setembro, os "Lost Poets" de Pak — uma coleção de mais de 65.000 "poetas", cada um dos quais dobra como colecionável digital que pode ser usado em um futuro jogo de estratégia — esgotaram em apenas duas horas, ganhando cerca de US$ 70 milhões. Quem quer que seja Pak, o criador de imagens tem uma sensibilidade de apertar botões . No primeiro leilão de NFTs da Sotheby em abril, Pak vendeu uma peça chamada "The Pixel" — literalmente um único pixel cinza — por US$ 1,36 milhão. Para uma coleção chamada "The Title", Pak vendeu muitas versões de um cubo digital idêntico com diferentes títulos e preços variando de US$ 1 a US$ 1 milhão. (O mistério em torno de Pak é uma grande parte de sua atração para os fãs, muitos dos quais vasculham o trabalho em busca de mensagens ocultas.)

Monica Rizzolli, 39

Volume total estimado de vendas: 12.000 ETH

Data da primeira mintagem: janeiro de 2021

Onde estão seus fãs: @ArtBlocks no Discord

Acima: Fragments of an Infinite Field #918. (Imagem cedida pela artista.)

A artista generativa brasileira Rizzolli ganhou destaque em setembro com "Fragments of an Infinite Field", uma série de 1.024 peças lançadas por meio da plataforma de arte generativa Art Blocks. A série, que é inspirada na natureza e apresenta padrões lúdicos de flores e cores vibrantes, ganhou 1.623 ETH (US$ 5,3 milhões na época) em menos de uma hora. Como muitos artistas de NFT que ganharam fortunas este ano, Rizzolli disse que seu sucesso foi uma grande surpresa. Suas metas agora incluem a promoção da educação artística em seu país de origem. Como ela disse à Time, "também quero desenvolver algo no campo educacional aqui no Brasil — para devolver um pouco disso à comunidade".

Beeple (Mike Winkelmann), 40

Venda mais alta: US$ 69 milhões 

Data da primeira mintagem: outubro de 2020

Onde estão seus fãs: @Beeple Collectors no Discord

Acima: NFT "Everydays: the First 5000 Days" de Beeple. Imagem de cortesia da artista.

Antes de recorrer aos NFTs, Beeple já era um artista bem sucedido que tinha feito trabalhos comerciais para grandes marcas e músicos, incluindo Justin Bieber e Wiz Khalifa. Ele também reuniu uma base de fãs obcecada no Instagram com seu projeto "Everydays", no qual publicava uma imagem (normalmente bizarra, satírica e altamente detalhada) todos os dias desde 2007. Mas na era pré-NFT, o maior valor que ele já ganhou vendendo cópias de sua obra da maneira tradicional era de cerca de US$ 100. Poucas semanas depois de descobrir os NFTs, ele lançou seu primeiro drop, que incluía a obra de arte irônica "Crypto Is Bull****" - uma animação com um homem em um Guy Fawkes montando um "touro do Bitcoin" no que parece ser as profundezas do inferno. Ele foi vendido por US$ 66.666,66. Logo depois, uma colagem dos primeiros 5.000 desenhos de seu projeto Everydays foi leiloada por US$ 69 milhões na Christie's, que continua sendo o recorde de NFT mais caro de todos os tempos.

Itzel Yard, 31 

Volume estimado de vendas: 745 ETH 

Data da primeira mintagem: fevereiro de 2021

Onde estão seus fãs: twitter.com/ix_shells

Acima: “Casco Viejo”, uma das primeiras obras de arte generativas de Itzel Yard. Imagem de cortesia da artista.

Antes de suas imagens generativas de baixa fidelidade a tornarem uma das criadoras de NFT mais bem-sucedidas de todos os tempos, a artista panamenha era estudante de tecnologia arquitetônica no Canadá. Depois que ela foi forçada a deixar a escola em 2019 porque não podia se dar ao luxo de continuar, a codificador autodidata criou o algoritmo que alimenta seu trabalho. Mas, mesmo assim, ela não conseguiu arcar com as taxas de gas para mintar seu primeiro NFT (ela recebeu ajuda de um amigo). Em maio, sua obra "Dreaming at Dusk" (que foi encomendada pelo grupo de privacidade on-line Tor Project) foi vendida por 500 ETH (US$ 2 milhões na época) à PleasrDAO, solidificando sua posição entre os líderes do crescente espaço artístico generativo. Sua obra mais recente, Casco Viejo, que representa a cidade onde cresceu no Panamá, foi vendida por 120 ETH. Yard também é cofundadora da Creative Code Art, uma comunidade on-line que facilita a comunicação entre artistas generativos emergentes.

Kid.Eight, idade desconhecida

Volume total estimado de vendas: 8.800 ETH

Data da primeira mintagem: janeiro de 2021

Onde estão seus fãs: @EVOLGANG no Discord

Acima: um dos GEVOLs de Kid.Eight. Imagem de cortesia da artista.

Designer baseado no Reino Unido e artista de movimento (e personalidade de entretenimento do Twitter), Kid.Eight costumava projetar capas de mixtape para artistas como Lil Wayne e Gucci Mane antes de se dedicar aos NFTs em tempo integral. Seu projeto principal, GEVOLs, apresenta uma série de cherubs digitais generativos decorados em streetwear e tatuagens. "É uma nova maneira de pensar sobre o que uma coleção generativa pode ser", diz o artista. O roteiro do projeto inclui uma linha de mercadorias sob a linha "EVOL Couture", e a criação de um fundo para ajudar novos artistas a encontrarem sua base no espaço NFT. Até o momento, os artistas que apoiaram o fundo já ganharam mais de US$ 70.000 em vendas.

Diana Sinclair, 17

Volume total estimado de vendas: 85 ETH

Data da primeira mintagem: março de 2021

Onde estão seus fãs: @DianaSinclair no Twitter

Acima: o "Generational Healing" de Diana Sinclair foi apresentado na coleção de NFTs TimePieces, da revista Time. Imagem de cortesia da artista.

Com apenas 17 anos, Diana Sinclair já se tornou uma artista, curadora e construtora de comunidades no espaço de NFTs. Como fotógrafa, seu trabalho está focado firmemente na justiça social, identidade e autoexploração. Como curadora, Sinclair reuniu a The Digital Diaspora: Liberating Black Creativity, uma exposição com artistas negros de todo o mundo que foi realizada no último Juneteenth em Nova York. E, como criadora de comunidades, ela se dedica a integrar dezenas de outras mulheres negras no ecossistema de criptomoedas, ensinando conceitos como staking e cultivo de rendimento. Como diz Sinclair:  "Temos que começar a olhar para como pré-distribuímos riqueza e recursos, em vez de redistribuí-los, e as criptomoedas podem ser um espaço para fazer isso". 

Justin Aversano, 29 

Volume total estimado de vendas: 4.200 ETH

Data da primeira mintagem: fevereiro de 2021

Onde estão seus fãs: @Quantum.Art no Discord

Acima: Jessica & Joyce Gayo, que foram fotografadas como parte do projeto "Twin Flames", de Justin Aversano. Imagem de cortesia da artista.

O projeto mais conhecido de Aversano, "Twin Flames", é composto por 100 retratos de gêmeos em todo o mundo — começou em 2017 como uma ode para seu próprio irmão gêmeo. Quando ele mintou as fotos como NFTs por 0,55 ETH cada no Valentine's Day de 2021, elas foram vendidas em alguns dias. Desde então, ele se tornou talvez o fotógrafo mais reconhecido da cena de NFTs. Os NFTs de Aversano foram leiloados na Sotheby's e na Christie's — e por meio de seu servidor do Discord, ele vem construindo uma comunidade que conecta artistas e colecionadores e integra novatos ao mundo dos NFTs. Ele lançou recentemente a Quantum Art, uma plataforma de NFTs centrada em fotografia com a esperança de criar mais espaço para fotógrafos nesse meio.

Hackatao, idade desconhecida

Volume total estimado de vendas: 621 ETH

Data da primeira mintagem: abril de 2018

Onde estão seus fãs: @$Whale no Discord

Acima: "Queeny", de Hackatao, vendido por 140 ETH (US$ 673.036) em março. Imagem de cortesia da artista.

Hackatao é uma dupla italiana anônima, radicada em Milão, que minta NFTs desde 2018. "The Girl Next Door", seu primeiro NFT, estabeleceu seu estilo mais conhecido: imagens góticas no estilo de Tim Burton de mulheres com olhos enormes e pele coberta por desenhos infantis de morcegos e crânios. Desde então, colaborou om artistas em mídias digitais, da realidade aumentada à realidade virtual, com grande parte de seu trabalho comentando sobre questões sociais por meio de referências densas à história da arte, simbolismo e psicologia. A dupla também criou uma moeda digital, o $MORK, que dá aos detentores direitos exclusivos de comprar novos trabalhos, acessar discussões íntimas sobre o mercado de arte e NFTs e, até mesmo, a chance de colaborar em um projeto com o Hackatao. 

Nicole Buffett, 45

Volume total estimado de vendas: 68 ETH

Data da primeira mintagem: fevereiro de 2021

Acima: uma das Spirit Coins de Nicole Buffett, que ela diz "representar a volta às formas tribais antigas de negociação como moeda". Imagem de cortesia da artista.

Warren Buffett nunca foi um fã de criptomoedas. Mas uma de suas netas, a pintora Nicole Buffett, tem a perspectiva oposta. Nicole começou a mintar seus trabalhos como NFTs durante a pandemia da COVID, buscando um público maior do que aquele que poderia ser encontrado nas galerias tradicionais. Seu projeto mais popular, "Spirit Coins", faz referência a práticas espirituais como meditação e conceitos como cura coletiva. Ela vê os NFTs como um impulsionador de mudanças sociais e lançou uma peça em colaboração com a Open Earth Foundation para arrecadar dinheiro para um santuário de golfinhos na costa da Costa Rica. Buffett se orgulha de tornar a arte acessível a praticamente qualquer pessoa, em vez de criar exclusividade com seus preços. "Gosto de me ver como uma artista cotidiana. Quero que as pessoas possam comprá-la e apreciá-la facilmente", disse ela. (Buffett também é parceira de Justin Aversano e foi apresentada, juntamente com sua irmã gêmea, no projeto Twin Flames dele).

Stefan Meier, 29 e Aidan Cullen, 22

Volume total estimado de vendas: 3.700 ETH

Data da primeira mintagem: setembro de 2021 

Onde estão seus fãs: @TheHeartProject no Discord

Acima: mascote não oficial do The Heart Project. (Cortesia dos artistas.)

Há cerca de dois anos, Meier, artista e designer de moda de Los Angeles, começou a trabalhar em uma série de pinturas inspiradas em desenhos animados que ele adorava quando era criança. Ele foi atraído para corações, diz ele, "por causa da [sua] mensagem simples e universal de amor, cura e compaixão." Ele se juntou a Cullen, um fotógrafo e diretor que trabalhou com artistas de primeira linha, como Trippie Redd e A$AP Rocky, para lançar a série de NFTs generativos The Heart Project neste outono. O The Heart Project se apresenta como o primeiro "estúdio criativo descentralizado" — os detentores dos 10.000 NFTs podem colaborar pelo Discord em projetos criativos, incluindo zines de fotos, videoclipes e uma linha de roupas. A seguir: a comunidade está trabalhando com o produtor vencedor do Grammy Benny Blanco e o rapper Lil Dicky em uma música que será vendida como um NFT.

Micah Johnson, 30

Volume total estimado de vendas: 426 ETH

Data da primeira mintagem: janeiro de 2020

Onde estão seus fãs: AKU World no Discord

Até alguns anos atrás, Micah Johnson só fazia arte em meio período, porque seu trabalho diurno era meio que um grande negócio: ele jogou na segunda base de times da liga principal de beisebol, incluindo o Chicago White Sox e o Los Angeles Dodgers. O artista autodidata descobriu a pintura depois que Dave Roberts, gerente do Dodgers, pediu aos jogadores que mostrassem um talento como parte de uma tradição de treinamento de primavera. Ele gostou de seu hobby o suficiente para começar a alimentá-lo durante o tempo de inatividade e logo estava mostrando seu trabalho em uma galeria de Atlanta. Em 2018, Johnson se aposentou do beisebol para se concentrar na arte em tempo integral. Seu trabalho está centrado em capacitar as crianças negras a sonhar sem limitações. Sua coleção inovadora "AKU: The Moon God" — baseada em um personagem astronauta negro — foi inspirada por seu sobrinho de quatro anos perguntando: "Os astronautas podem ser negros?" Os NFTs AKU geraram mais de US$ 2 milhões em vendas ao longo de um leilão de dois dias em fevereiro, e o personagem foi opcionado para projetos de TV e filmes.